Yinka Ilori 把《Chairman》展带回伦敦社区中心

英国-尼日利亚艺术家兼设计师 Yinka Ilori 把过去十年围绕椅子展开的创作带回了伦敦北部的 Islington——他长大的地方。名为 Chairman 的展览将于 2026 年 10 月 14 日至 16 日在 Walter Sickert 社区中心举行，时间恰逢弗里兹伦敦艺术周与英国黑人历史月。对他而言，这并不只是一次回顾：这批由街区里的人、文化与日常相遇塑造出来的作品，重新回到了滋养它的社区。

Ilori 并不把椅子仅仅当作功能家具或收藏设计，而是借它们探讨记忆、身份，以及围绕熟悉之物产生的那些关系。

从公交车窗外的一把弃椅开始

他对椅子的兴趣，始于伦敦公交车上的一瞥。「有一个瞬间我至今记得很清楚，就是坐在伦敦的公交车上，从车窗看到一把被丢弃的椅子。它马上就要被扔掉了，但有什么东西吸引了我的注意。」他在我们的采访中回忆道。那把椅子让他重新思考那些没人要的家具——它们还能变成什么。「我开始想，街上那些我们每天看到的家具，人们不再需要、觉得已经过时的东西，它们还能成为什么。」

这种「再看了一眼」别人忽视之物的冲动，一直是 Ilori 创作的核心。他收集现成的椅子，用色彩和图案把它们改头换面，在赋予熟悉造型新身份的同时，不抹去它们的历史。「我看椅子的方式一直有点不一样。我们身边到处都是椅子，但很少停下来想它们的故事。谁坐过这把椅子？他有什么故事？它去过哪里？为什么被人丢下了？这就是我最初开始收集和改造它们的原因。」

一把被丢弃的椅子，靠背上放着烛台｜摄影：Andy Stagg

椅子是记忆与身份的容器

对这位英国-尼日利亚艺术家与设计师来说，椅子的意义远超出它的结构或外观。它属于日常生活共有的一套词汇，与家庭仪式、社交场合、人们聚集的场所紧密相连。「无论是和家人围坐餐桌、坐在理发店里，还是在教室里上课，椅子都是无数日常瞬间的一部分。」他告诉我们，「我觉得这正是它们特别的地方。它们看似普通，却承载着大量的记忆、意义和情感。」

正因为椅子是所有人都熟悉的物件，人们可以用各自的方式与 Ilori 的作品产生连接。即便他改变了颜色、形状和图案，椅子依然可辨。观众无需任何设计知识，就能用自己的记忆和经验与它们对话。「你不需要了解任何设计，就能和一把椅子产生连接。你只要把自己的经历带进来，故事就从那里开始。」他解释道。

Ilori 的第一本书《Chairman》由 ORO Editions 于 2026 年秋季出版，通过摄影、档案材料、工作室记录、文章与访谈，追溯了十余年的椅子创作。书中既探讨他的英国-尼日利亚血统与伦敦成长经历如何塑造了他对待家具的方式，也思考观众如何把自己的人生经验投射到所见的物件上。尽管他的椅子取材于在 Islington 的尼日利亚家庭中长大的记忆，他仍为别人留下寻找自己故事的空间。「我可能在想我的童年，而另一个人看到这把椅子，想的是祖父母家的房子，或者全家围坐的那顿饭。」他回想道，「对我来说，重要的是既足够个人，又不强加于人。我可以通过作品讲我的故事，但留出足够的空间，让别人在其中找到自己的故事。」

条纹软包与植物容器的组合

把艺术带回社区

把展览放在 Islington，让作品与 Ilori 成长的街区建立了直接联系。在 Walter Sickert 社区中心，他的椅子回到参与塑造其创作的社区，当地居民得以借自己的记忆与经验与作品相遇。场地的选择也体现了 Ilori 的信念：艺术应当走出博物馆和画廊。

「把 Chairman 带回 Islington 对我意义重大，因为我的故事有太多从这里开始。」Ilori 告诉我们，「在伦敦北部长大，我身边是不同的人、文化、建筑和生活方式。你年幼时把这些都吸收进去，有时自己都没意识到，而它们会一直留在你身上。今天我能从自己的作品里看到很多这些痕迹……」

对 Ilori 而言，社区中心提供的环境与他椅子背后的社会意图相契合。「我喜欢这样一种想象：某个在拐角长大的人走进来，看到一把椅子，想起属于自己的一段记忆。」他把这个街区视为文化知识的储藏库，认为这里的历史值得被承认，其价值不下于博物馆和画廊这类传统机构。「对我来说，Walter Sickert 社区中心比任何传统机构都更大。住在这里的人拥有那么多历史和连接，在我看来，社区本身就是一座博物馆，而他们是行走的文物。」

「我想解构这样一种观念：作品必须陈列在那些地方才算被看见。把艺术带给人们很重要，也要承认不是所有人都能去博物馆或画廊。」他说。对 Ilori 来说，这个时间点也提供了一种可能：把注意力引向一个通常不在艺术圈参观路线上的街区。「归根结底，这关乎打开人们如何接触艺术的讨论，所以把展览放在弗里兹期间格外重要。我希望人们走出那些传统区域，去看待艺术不止属于被划定的那一周；艺术可以无处不在。」

这把木椅有光泽感的绿色靠背、粉色椅腿，以及带彩色几何细节的条纹软包

从视觉奇观到共同体验

色彩与图案让 Ilori 的椅子具有强烈的存在感，使它们能在人们并未刻意寻找艺术的公共空间里脱颖而出。他也关心有人注意到物件之后会发生什么——停下来看、拍张照、坐到旁边，或者开始一段对话。「色彩能彻底改变一个地方的氛围、你的感受，让你停下来注意到原本会径直走过的东西。」这位艺术家解释道。

与参观画廊不同，在街头或社区里遇到一把椅子，可能完全出于偶然，参观者事先也不了解创作者。「对我来说，乐趣正是从这里开始。也许它让某个人笑了，也许他们拍了张照片，也许它让人聊起天来。你永远不知道会发生什么，我喜欢这一点。我希望作品能抓住人们的注意力，但更希望它把人们聚到一起，留下一点值得记住的东西。」他接着说。

他希望大家能真正与椅子互动。椅子可以按原本的用途使用，也可以引发好奇，邀请人们用不同的眼光看待它。「我不希望人们觉得只能远远地看着我的作品。我希望他们感到好奇，和它待一会儿，围绕它创造自己的记忆。椅子本来就是把人聚在一起的东西，看到这件事以各种方式发生，对我来说非常特别。」Yinka Ilori 最后说。

书中呈现了 Yinka Ilori 对色彩、图案与回收家具的运用

一件早期椅子保留了原木框架，配上图案鲜明的软包

Oba 把一把中世纪风格的椅子与图案软包、撞色涂装椅腿组合在一起

一把修复过的扶手椅采用亮蓝色漆面、图案软包，靠背上还整合了衣架

一件雕塑感椅子把绿色框架与织物包裹的靠背结合

单色绿涂装与弯曲的白色细节，为回收椅带来新的生命

项目信息

• 名称：Chairman
• 艺术家：Yinka Ilori｜@yinka_ilori
• 地点：英国伦敦 Islington，Walter Sickert 社区中心
• 时间：2026 年 10 月 14 日至 16 日