碎镜重光：Spadina 博物馆的断裂叙事

多伦多 Spadina 博物馆是一座建于 1866 年的宅邸。跨学科艺术家 Ry Van Der Hout 的新展 In Broken Light 把碎裂的镜面、彩色玻璃和摄影作品放进这座老宅，让光线与家族记忆在房间之间重新流动。展览于 8 月 26 日开幕，持续至 10 月 18 日。

Spadina Museum。摄影：Ry Van Der Hout。

破碎不是终点

“破碎不是故事的终点，而是新叙事的开始。”

策展人 Adrien Sun Hall 这样概括展览的核心。Van Der Hout 的创作从“故意打碎”开始：镜子和玻璃被击裂后，再用传统蒂芙尼彩色玻璃工艺一点点焊接回去。修补过的表面成为酷儿身份形成与个人转变的隐喻，裂缝则像开口，让被忽略的历史透出来。

五件雕塑介入分布在宅邸的四层空间中，结合摄影、彩色玻璃与镜子。它们回应不同房间的气质，也建立在艺术家与灵性领袖、家族后代、历史学者、导览员和修复师的交流与研究之上。前住户家族留下了充足灵感，从禁忌之恋到致命疾病，他们的故事常常比小说更离奇。

让光在宅子里改道

在地下室保留的考古发掘现场，一颗破裂的迪斯科球随着 NASA 制作的音轨旋转，把光斑投到石墙和被封住的窗户上。楼上，一件印有博物馆历史讲解员 Tiber 照片的彩色玻璃雕塑被击碎后重新拼合；它的框架来自 Van Der Hout 在工作室垃圾桶里偶然捡到的一只古董梳妆镜架。

“感觉像是被拉进一个故事：一件物品引导你，告诉你来对了地方。”Van Der Hout 说。

《Tiber》，Ry Van Der Hout，Spadina Museum。图片致谢艺术家与 United Contemporary。

献给被忽略的人

展览中最大的作品 Open Wing Death 是一颗 12 英尺高的卵形测地线穹顶，安置在博物馆尚未修复的三楼。这个房间在 1913 年加建，原本是供一位患结核病的住户晒太阳的静养空间，后来住过宅邸的佣人；这件雕塑正是献给后者。

《Open Wing Death》，Ry Van Der Hout。摄影：Van Der Hout。

观众探头往里看之前，会先从不同角度的镜面碎片里瞥见自己。那一瞬间，自己像陌生人一样被看见，随后才重新认出自己。

在宅邸的其他房间里，Orpheus Twice 用破碎的玻璃门洞把视线引向幽暗空间；The Shattering 则让球形光源在暗色房间里散开刺眼的反光。它们与建筑原有的墙面、窗框和旧物并置，不把“修复”当作抹去裂痕，而是让裂痕成为观看历史的新入口。

《Orpheus Twice》，Ry Van Der Hout，Spadina Museum。图片致谢艺术家与 United Contemporary。

《The Shattering》，Ry Van Der Hout，Spadina Museum。图片致谢艺术家与 United Contemporary。

In Broken Light 在多伦多 Spadina Museum 展出至 10 月 18 日。