巴黎传奇夜店 Bus Palladium 变身五星级酒店

在巴黎皮加勒区 Pierre Fontaine 街，Studio KO 把 Bus Palladium 夜店重新带回夜晚——这一次，它以五星级酒店的身份出现。项目于 2026 年 4 月 10 日开业，集合 35 间客房与套房、餐厅与酒吧、屋顶露台，以及一处地下俱乐部。整栋建筑在地面之上拔高六层，同时向地下深处延伸。由建筑师 Karl Fournier 与 Olivier Marty 主持的这次改造，并没有试图逐间复原旧日夜店，而是通过材料、氛围与几处被小心保留的符号来转译它的历史。红色霓虹回来了，只不过功能清单变得更“高”了。

最初的 Bus Palladium 由 James Arch 于 1965 年创立，定位接近一家“反私人俱乐部”：郊区青年、垮掉派、艺术家与巴黎更精致的人群，都能在同一块舞池上相遇。开业不久达利便曾到访，此后 Serge Gainsbourg、Jane Birkin、Patti Smith 以及一代代音乐人陆续进入它的传奇叙事。场地于 2022 年关闭，但它的下一章早已开始酝酿——业主 Christian Casmèze 与 Chapitre Six 酒店集团的 Nicolas Saltiel 设想让住宿、音乐与夜生活共处同一地址，而不是彼此干净地分隔开。

被叠加而非被抹去的历史

对 Studio KO 而言，保护 Bus Palladium 并不意味着不惜代价保住旧结构。原有建筑由砖、石、混凝土与金属拼合而成，结构上无法支撑拟建的加建部分，最终被拆除。“建筑不只有结构生命，它还承载着历史与情感。”Fournier 解释道。建筑师转而提取它建筑语汇中的痕迹：入口的节奏，以及新立面上呼应旧日砖砌的水平线条。“我们确保过去与现在的层次是叠加、累积起来的，而不是彼此抹除。”他补充说。

改造后的建筑填补了周边巴黎街景中原本低矮的空缺，而 14 米深的开挖让建筑向下形成四层地下空间。地面之上，克制的喷砂混凝土立面选用了能呼应奥斯曼式石材暖色调的骨料。进入室内，克制开始“不守规矩”：清水混凝土与厚重花纹地毯、反光表面、鲜艳色彩以及 60、70 年代的参照并置。Studio KO 将这种做法描述为有意的对比，意在连接一种“带着某种冒犯感”的 DNA。五星级的精致确实在场，但不被允许过于规矩。

客房、餐厅与俱乐部

在 35 间客房与套房中，混凝土天花与包裹感强的软木墙面相配——这算是对普鲁斯特软木衬里卧室的一次遥远致意——粉红地毯、蓝色镜面与灯芯绒窗帘则柔化了偏硬的表面。浴室藏在半透明薄纱帘之后，时隐时现。更小的细节不断回到音乐：开关形似老式功放，门把手取自麦克风格栅，定制木质音箱让住客可以播放酒店的播放列表。对 Fournier 来说，这些对立不只是装饰：“对比不只是视觉效果，而是一种让空间更有生命力的方式。”

物件又添上一层被控制住的怪趣：透明床头立方体内放着艺术品、旧磁带、书籍与迷你巴士模型；达利套房则最深地潜入建筑的 70 年代余像，配有模块化 DS-600 De Sede 沙发、镜面壁龛，以及可俯瞰霓虹招牌的阳台。艺术总监 Caroline de Maigret 通过音乐、香氛与员工制服延展这套体验；而在地下，建筑最终回归它最初的生意：跳舞。地下俱乐部与现场舞台让这家酒店成为这样的地方——入住与外出，未必需要两个不同的地址。

铺满黑胶的餐厅

餐厅让这种重叠格外可见。Studio KO 在中央的玻璃立方体中植入一片密集植被，卡座式座位与高低不同的长椅围绕着这座“室内花园”。迷幻水晶图案铺满地毯，一面墙则成为由一千多张唱片构成的黑胶档案，其中包括 James Arch 的历史收藏。黑胶吧台可以推出一台控制台用于 DJ 演出，让一顿晚餐轻易滑向接下来发生的一切。Fournier 说，目标是造出一个让客人愿意“待在家里”、同时仍与巴黎脉搏同步的地方。

厨房里，主厨 Valentin Raffali 延续着精致与随性之间的同一组张力。他精简的菜单优先选用尽可能本地、直接的食材，菜式围绕时令食材与直截了当的组合展开，而非繁复的构造。对一个建立在碰撞之上的项目来说，这是个合适的收尾：酒店与夜店、混凝土与地毯、睡眠与声响、记忆与一栋全新的建筑。Bus Palladium 如今有了房卡与五颗星，但这个地址似乎仍在一件事与下一件事的边界变得模糊时，最为自在。

全部图片：Matthieu Salvaing